一、监督辅佐的核心工作：平衡 2D 与 3D 的制作细节
（一）多维度分担监督职责
池添隆博监督的工作负荷：作为原创动画，《辛卡里昂》由 2D 和 3DCG 不同公司协作，池添监督需兼顾质量、日程管理、实地取景与脚本讨论，山岸大悟作为副监督主要分担 2D 部分的检查与返修指示。 铁道素材的精准把控：摄影环节中，2D 月台背景与 3D 新干线素材常出现位置偏差，需微调素材确保吻合；手绘的非变形新干线与既有线电车易因线条复杂走样，需严格修正以满足铁道爱好者的期待。
（二）个人与铁道的结缘
从陌生到热爱的转变：参与制作前对铁道认知有限，因工作接触逐渐产生兴趣，日常通勤可见 E5、E6 系新干线及 Doctor Yellow，成为灵感来源。 机器人动画的情怀延续：自幼观看 “勇者系列”，曾期盼参与变形机器人制作，尤其喜爱《勇者王 GaoGaiGar》中 500 系新干线合体元素，本作中 E5 隼鸟号与 Doctor Yellow 的交叉合体及交响曲令其热血沸腾。
二、角色塑造的细节把控：从性格定位到演出逻辑
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（一）避免刻板印象的创作原则
隼人的多面性刻画：作为直率少年，需区分 “情绪高涨” 与 “海纳百川的包容力”，避免作画人员因 “倒八字” 分镜指示陷入热血系刻板印象；强调其谈论铁道时的兴奋状态与日常状态的差异。 群像性格的精准定位：对一腔热血的贯、从容不迫的秋田等角色，在作画阶段逐一检查性格表现，确保张弛有度（如严肃话数与日常愉快气氛的平衡）。
（二）剧情至上的演出设计
路线图说明的真实性：特请铁道专业人员确认站与站距离，力求与现实一致，增强作品可信度。 戏剧性场景的匠心处理：第 19 话龙司出场方式设计旨在拉近与隼人的距离；第 44 话前半段蛋糕场景与后半段玄武石化的残酷展开形成强烈对比，冲击观众情感。
三、印象深刻的剧情节点：角色成长与叙事张力
（一）人物情感的爆发瞬间
第 23 话遥的情感释放：隼人妹妹遥因怀疑父亲婚外情爆发内在感情，打破此前半睡不醒的固定形象，山岸对角色潜藏情感的展现尤为关注。 地底人团队的蜕变：青龙等 “基多拉尔扎斯” 成员在与人类战斗中逐渐理解人类思考方式，虽表情口吻未变但思维已变，第 44 话玄武的石化剧情成为其成长见证。
（二）机器人动画的精神内核
三次青龙交锋的设计：第 18-19 话、25-27 话、45-47 话的战斗，每战结尾均体现 “机器人动画特有的精神世界”，强化正邪对抗中的人性思考。 多元素融合的剧情魅力：第 43 话游乐场剧情中，系列构成下山健人融入铁道、料理、历史等豆知识，提升影像改编难度的同时，丰富了作品的文化层次。
四、跨作品联动的挑战与创新
（一）初音未来联动的技术考量
担心后期处理声音不被接受，因初音未来的高人气最终放心，联动回成功平衡角色魅力与剧情需求。
（二）《EVA》联动回的致敬实践
3D 与 2D 的分工协作：CG 监督大畑晃一负责 3D 部分，精准把握致敬元素；山岸担当 2D 分镜，重温《EVA》研究第三新东京市表现手法，确保既有《辛卡里昂》氛围又还原《EVA》气质。 真嗣出场的细节调整：原分镜中真嗣直至最后才露脸（仅画嘴巴），应要求修正为完整表现；山岸即兴添加葛城美里台词 “真嗣，就是现在！” 虽未采用，但体现创作热情。
发布于：四川省
